当漫展场馆内的角色们惊艳亮相时，舞台之外，将二次元在线下“还原”的新职业正在悄然兴起。

　　“妆娘”(专业cosplay化妆师——记者注)向若兰接到单后，通常凌晨三四点便开始忙碌，连续工作12小时是常态；“毛娘”(假发造型师——记者注)林空对着假发发丝反复调整走向，只为呈现最逼真的“毛流感”；C服定制师(为cosplay活动定制角色服装的人——记者注)杜雨峰则在图纸与布料间周旋，将虚拟角色的服饰变为现实……

　　这些因漫展而生的新职业，正成为年轻人“兴趣变现”的新赛道。

　　从爱好到职业，从“玩”到“责任感”

　　95后胡真在高中时就喜欢上了二次元，大学时还成立了动漫社。她想尝试cosplay，就自己学了化妆，后来开始做“妆娘”。

　　“第一次接单其实是互勉(无偿)，在西湖断桥那边画《老九门》小说中吴老狗和霍仙姑两个角色。最初是为了练习技术才去的，也只会画一些公式化的妆，所以画不出来他们要求的自然感。”胡真回忆，“但是互勉的大家都很友好，鼓励我说画得很好看。”

　　95后吴晓雨从2013年开始玩cosplay，看网上教程自学化妆，2015年开始从事“妆娘”行当，后来还去科班学习了专业化妆技术。“从爱好到职业的转变，应该是更加规范化，专业化。”吴晓雨说，心态从“玩”转变成了“责任感”。

　　吴晓雨从业初期的高光作品，是2016年的一单小丑妆面。“这个角色，我要让他的面部看起来脏且斑驳，不然显不出小丑的‘疯’感。我在化完底妆后，徒手将面部的白色粉底擦到斑驳状态，口红也要涂出不规整的状态。”

　　cosplay活动结束后，顾客告诉她，这个妆被夸为全场最还原的cos妆，找他合照的人也是相当多。“合照多就是认可，我还是蛮骄傲的。”吴晓雨说。

　　大四学生杜雨峰初中经常玩cosplay，对C服定制有一定了解，大四空闲时间较多，她便开始从事这一行当。本是机械专业的她，决定在服装设计领域深造，在读研后继续从事C服定制相关工作。

　　回想2022年第一次接单时，杜雨峰坦言“没有做得很好”。那是一件游戏中的衣服，原本的设定里有一条龙会动、还会反光，她用了龙的刺绣贴片，但效果并不好。“不过顾客包容了我，没有表示不满，还跟我说，你以后会成为一个更好的小裁缝的，要加油！”

　　不仅“卷”技术，还提供个性化服务

　　当兴趣转化为职业，技术的精进与服务的个性化，成为从业者立足的核心——他们需要兼备技术和沟通技巧。

　　20岁的“毛娘”林空主要做“毛流感”的假发。此类假发要求贴近真发，发丝呈现出自然、逼真的头发流向和生长质感。她在制作时会着重考虑发丝走向，使发丝排列更接近真实头发的生长规律，有自然的弯曲、倾斜和交错，“我会做得根根分明”。

　　每次接单后，林空会先找好角色的前后左右视图，然后查找是否有其他“毛娘”制作过类似的发型，如果没有，就自己设计。为了提高还原度，她还会提前了解一下角色的性格，据此加入自己的小巧思，比如，将少年角色的后脑勺做得低一点。

　　林空说，制作假发除了考验基本功，还需要根据客户需求进行个性化定制和修改。她就常常根据客户脸型，反复修改假发鬓角的长短。

　　“妆娘主要还是要‘卷’技术，精致的妆面是必须的。”作为“妆娘”，23岁的杜伊也同样肯定了技术的重要性。她会根据角色风格去调整妆容浓淡，自然或华丽；还会根据角色性格画出合适的眼型，比如，“萌妹”画下垂眼，“帅哥”画细长眼。

　　有时候，客户和“妆娘”对妆面的理解是不一样的。有些不经常化妆的客户会认为妆很浓，但其实戴上假发后，妆面会显得很淡，这就需要“妆娘”去解释沟通。此外，不同客户有不同喜好，有的喜欢自然感的，有的喜欢华丽上镜的，也需要提前沟通。

　　“把图片变成现实的衣服，存在想象和现实的差距。”杜雨峰说。因为顾客定制的很多服装在市面上没有样衣，只有图片，所以会存在顾客难以明确修改意见的情况，“有时甚至改了七八次”。为方便顾客提意见修改，C服的制作通常是最后才缝合，之前都是可拆分的半成品。

　　“我有时会因为自己做的衣服不够好而焦虑。这种焦虑，如影随形。”杜雨峰说，她希望自己的作品能有独特风格，让人一看到衣服就能认出是出自她手。

　　职业发展之路的困境和破局

　　记者在采访中发现，“毛娘”“妆娘”“C服定制师”等从漫展诞生的新职业，目前从业者以兼职为主，若要全职，从业者会面临不小压力。

　　“网上教程让一些人觉得很容易上手，越来越多人多以赚零花钱为目的低价接单。”林空说，“毛娘”行业存在低价竞争现象，尤其在社交媒体平台，定价无标准，全职从业者因收费稍高而面临单子被分流的情况。

　　C服定制领域同样存在乱象。杜雨峰说，从业者水平参差不齐，盗图、用胶粘替代缝合等不规范行为时有发生。

　　更直接的问题是健康风险。林空指出，烫假发、喷发胶产生的甲醛对身体有害，而购买防毒面具替换芯、优质发胶等的成本又较高。向若兰直言，“妆娘”属于“青春饭”，长期弯腰、手部重复动作导致腰痛、腱鞘炎等。这样高强度的工作难以长期维持，多数头部从业者在25岁后慢慢转向教学领域。

　　此外，行业未来存在不确定性。杜雨峰担忧，若VR等新技术分流受众，C服定制的需求可能减少。不过，作为消费者的cosplay爱好者林楚韵表示，有了新技术还是会定制C服，“试穿和真正拥有是两回事”。

　　面对这些可能的困局，年轻的从业者也在思考。

　　林空计划先“闭关”学习“反重力技术”(一种让假发呈现立体悬浮效果的工艺——记者注)等更高难度的假发制作工艺；杜雨峰则选择考研深造，“打好基础，才能更稳地走下去”；胡真有自己的工作室，“想学习更专业的化妆知识，后期可能会开展妆面教学类的工作来扩展业务”。

　　林楚韵提到，作为消费者，她会期待“一条龙服务”，“像婚庆公司那种，消费者只需要给预算，由对方采购所有的物品”。这类店铺、工作室和公司，也成为全职者可以选择的经营形态。

　　“公司的利润来源是，如果客户愿意来做服化道摄影等‘大全套’，公司就能赚一点中介费。”湖南一家公司的负责人贺擎说。这家公司的主营业务是演出NPC(在现场扮演非玩家角色——记者注)和服装出租、道具定制。贺擎和两位主要核心负责人是90后，其他兼职人员都是00后。

　　贺擎发布合作招募后，“毛娘”“妆娘”来应聘，她们带来的资料和报价会被审核。“如果有利润空间，以及她们确有职业精神和契约精神，能按时按质完成作品，才能长期合作。”

　　西南交通大学副教授景星维在接受中青报·中青网记者采访时表示，数字化的生产力催生了coser(角色扮演者——记者注)、道具制作、“二次元”化妆师等青年群体的新兴职业。此类职业对从业者最大的吸引力不在于收入，而是追求兴趣爱好、打造个人品牌，在此过程中实现自我价值。

　　景星维提到，这类群体可以借助数字工具和独特技能，打破地域和时空限制，形成其喜爱的、无束缚的工作方式。该职业群体的不断发展，为相关企业提供了灵活、高效、低成本的项目制用工方案，为文化消费市场注入活力。

　　但同时，他也指出，正如从业者所言，其职业发展存在一些亟待解决的问题。“从业者缺乏职业福利保障，行业发展又粗放，缺少成熟的职业指导体系，该群体易受环境和行业热点变化的影响，难以有连续的职业成长发展，容易被流量为王的数字资本左右，被动地进行劳动。”

　　由此，景星维建议，从社会层面，政府需完善其社保体系；行业协会、工会等应助力解决职业发展与行业脱节问题，制定行业规范和标准；高校、青年组织等，要引导建立正确职业观，通过社会实践、社团活动等提供帮助。

　　(应受访者要求，林空、胡真、杜伊、林楚韵、吴晓雨为化名)

　　中青报·中青网见习记者 李怡蒙 记者 蒋肖斌 实习生 张清源 来源：中国青年报